Färg har alltid varit ett populärt ämne på webben. Vi brukade kasta runt termer som? Webbsäkra färger? mycket mer än vad vi gör nu helt enkelt för att datorn visar sig då var inte så bra som de är nu. I stället för dessa diskussioner återgår designbloggar mest till diskussioner om färgteori och naturligtvis gratis verktyg för att hjälpa dig att bygga färgpaletter.
Färgen var emellertid ett hett ämne långt innan webben var där. En gång i tiden diskuterade mina diskussioner om färg kring tryckpressar och processer för applicering av bläck. Jag skulle satsa det finns gott om läsare där ute som är intresserade av att lära sig om utskrift eller fortfarande arbetar i tryck idag så i den här artikeln ska jag lära dig allt om bläckens magi.
4 Färgprocessutskrift
Även om du nästan ingenting vet om utskrift, kan du nog gissa vad fyra färgprocesser är: utskrift med CMYK. Cyan, Magenta, Yellow och Key (Black), du har sett den här uppsättningen färger i varje grafikprogramvara som du någonsin har använt, men om du är en webbkamera håller du förmodligen RGB (Röd, Grön och Grön Blå), som relaterar mer till ljus än bläck.
Det är ganska svårt att tro första gången du inser det, men de flesta av bilderna som du ser trycket består av små CMYK-prickar (typ av som extrem punktillism).
Alla de galna färgerna som du ser i en fullfärgsbild resulterar från arrangemanget och blandningen av dessa prickar i kombination med färgen på den fysiska sidan.
Du kan se denna process på jobbet i ett Photoshop-dokument. Försök öppna ett foto och klicka på? Kanaler? palett. På en grundläggande nivå visar Photoshop dig hur varje färg kommer att översvämmas på papperet med olika gråtoner för att indikera beläggningens densitet.
Spotfärger
Varför pratar jag om processfärger i en artikel om färgfärger? Svaret är att du först måste förstå vilka färgfärger som inte är, och vad de inte är, är en blandning av CMYK-bläck från en press som alla andra färger som du ser på en sida.
Istället sätter den person som driver pressen en förblandad, mycket specifik färg in i processen. Detta görs av olika orsaker. Till exempel ser du ofta tvåfärg? utskriftsjobb som ett billigt alternativ till fullfärg. Denna process använder två fläckfärger tillsammans, ofta för att skapa en imponerande färdig produkt som inte ger känslan av en begränsad färgpalett.
Blandar CMYK och Spotfärger
När du jobbar för större företag, brukar du inte oroa dig för att skriva ut i två färger för att hålla kostnaderna nere. Istället kombinerar du ofta spotfärger och CMYK till ett enda jobb. Logiken bakom detta är att CMYK kan vara ganska opålitligt. Jag lärde mig det svåra sättet att varje kommersiell skrivare är annorlunda och de faktiska tryckta tonerna du får från CMKY kan göra varierar ganska dramatiskt. Dessutom kan CMYK inte enkelt reproducera mycket av de saker du kan uppnå med spotfärger.
Ett av de områden som du ser mest här är varumärkesfärger. Till exempel brukade jag arbeta på annonser för farbror Bens ris som visade fullfärgfotografier av mat lagad med farbror Ben. Men bredvid dessa fotografier krävde varumärket dig att placera Officiell Uncle Bens Orange. Detta var inte någon gammal orange men en kodad spotfärg som hölls konsekvent över hela märkets kommunikation. Flera företag gör detta specifikt varhelst deras logotyp visas.
När ska du använda Spotfärger
Låt oss upprepa ovanstående information på ett mer konkret sätt för att se när du ska använda spotfärger. Först överväga att använda dem när du vill spara pengar på en eller två färger. För det andra, överväga spotfärger för mer konsekvent färgning över utskriftsjobb, speciellt om du skapar ett varumärke och vill ha det korrekt representerat av varje designer som arbetar med det varumärket.
Det finns också argumentet att det i storformatjobb är bra att använda spotfärger för en bättre och jämnare färgbeläggning. Slutligen bör du använda spotfärger i speciella fall där du verkligen inte ens kan komma nära vad du vill ha med CMYK. Detta gäller särskilt i två särskilt roliga typer av bläck: Metallics och Fluorescents.
Metallics och Fluorescents
Metalliska och fluorescerande bläck är två väldigt viktiga hemliga vapen i tryckdesignerns arsenal, och de kan vara mycket roliga att arbeta med. Båda alternativen syftar till att uppmärksamma utskriftstrycket. Metallics ger uppenbarligen en slät yta och glans som inte finns i vanligt bläck och fluorescenter ger en imponerande glödande kvalitet (neonfärger).
Ingen av dessa kan korrekt representeras på skärmen, så det är nästan omöjligt att visa dig en bild. Allt jag kan säga är, du känner dem när du ser dem! Om du har en Pantone färgbok som ligger runt, titta igenom den och se om du kan fånga någon.
Det är lätt att gå överbord med metallics och / eller fluorescents och skapa något som i slutändan är hemskt, men när man använder färdighet och reserv, kan slutresultatet vara ganska fantastiskt. Tänk bara på att dessa alternativ kan vara kostsamma.
Använda Spotfärger i InDesign och Illustrator
Nu när du vet mer än vad du någonsin velat göra om spotfärger kanske du undrar hur du implementerar dem i din design. I InDesign lägger du helt enkelt till en ny färgswatch och ändrar? Color Type? från CMYK eller RGB till Spot.
Härifrån får du massor av alternativ, men PANTONE solidbelagd är ett bra ställe att börja (samma färger finns i belagda, obelagda och matt versioner). När du har skapat swatchen, sväng den över det för att se närmaste CMYK-ekvivalent.
Om du använder Adobe Illustrator klickar du på den lilla rullgardinsmenyn högst upp till höger på paletten Färger och går till Öppna färgarbibliotek> Färgböcker.Här ser du en massa alternativ, inklusive PANTONE solidbelagd, metallbelagd och andra.
I båda applikationerna kan du använda olika färger i spotfärger och kombinera även två olika färger på olika sätt. Saken är att du måste vara försiktig när du exporterar filer som använder spotfärger i samband med öppenhet. Se till att din skrivare vet vad han gör och att du läser upp övertryck innan du försöker detta.
Arbeta med påskärm fluorescenter och metallics
Som jag sa ovan kan fluorescerande och metallics verkligen bara effektivt produceras på en tryckt sida, din skärm kan helt enkelt inte göra dem rättvisa. Detta kan och gör klientpresentationen ganska svår i konceptet. I huvudsak skickar du dem en digital förhandsgranskning av deras logotyp med tråkiga färger och måste lova dem att det kommer att bli ljust och fantastiskt.
Det finns några sätt runt detta. Först bör du definitivt äga en PANTONE-färgbok om du ska arbeta med spotfärger. Det kommer att göra hela processen mycket enklare och ge dig en verklig känsla av vad de tryckta färgerna kommer att se ut. Du kan använda detta för att visa klienten den faktiska slutliga färgen (använd sedan 20 minuter för att förklara varför datorskärmar inte kan visa den).
Det andra du kan göra är att släppa en falsk färg på förhandsgranskningen som du skickar till din klient som närmare representerar vad de ska se i den färdiga produkten. Illustratorn har några inställningar som du kan tweak för att få en bättre förhandsgranskning, men med dessa speciella ljusfärger finner jag att det är bäst att helt enkelt bygga en RGB- eller CMYK-färg från grunden medan du tittar på det tryckta provet från din färgbok för jämförelse. Återigen är det här endast för förhandsgranskning för att hjälpa kunden att förstå den galna naturen i slutresultatet. Se till att du skickar färgfärgversionen till skrivaren.
Slutsats
Uppgifterna ovan är tillräckligt för att du ska hålla dig i en arbetsintervju där en klok kille försöker se vad du vet om utskrift med spotfärger. Även om jag hoppas att åtminstone några av er där ute delar min kärlek till tryck och kommer faktiskt att lägga den här kunskapen mot praktisk användning.
Lämna en kommentar och låt mig veta om du gillar artiklar om tryckdesign eller skulle föredra om vi håller fast vid webbdesign. Arbetar du både i webb och skriv ut eller bara ett område? Vi vill veta!