7 lektioner webbdesigners kan lära sig från utskrift

Att titta utanför ditt fokusområde är ett utmärkt sätt att lära sig en sak eller två om design. Idag ser vi vad värderingstänkande som en skrivdesigner kan ge till din webbplats bygga färdigheter.

Oavsett om du någonsin varit engagerad i tryckdesign eller inte, kommer dessa tips att ge dig några bra idéer, redo att användas för din nästa design.

Skriv ut vs Web

Jag bör börja med att stampa ut misstankar om att denna artikel på något sätt presenterar ett yrke eller designmedium över en annan. Som både en utskrift och webbdesigner känner jag mig till styrkorna och svagheterna i samt de utmaningar som designers i båda branscher står inför.

Jag gör inte någon typ av argument att tryckdesigners är mer kunniga eller har ett svårare jobb än webbdesigners. Den här artikeln kan lika lätt ha varit om lektioner som skrivdesigners kan lära sig webbdesigners eftersom poängen här är att trender och tekniker skiljer sig mycket mellan olika designområden och det finns därför mycket att lära av att titta utanför din egen komfortzon och in i ett annat fält.

Med det sagt, låt oss ta oss av RGB och in i CMYK och börja tänka som en tryckdesigner.

# 1 Maktens kraft

Ibland är webdesigners benägen att närma sig en design med ett begränsat fokus som misslyckas med att tänka utanför webbläsaren. Det är lätt att se att man utformar en webbplats för en klient som bara det och inget annat. Men för många små kunder och nya företag kan webbplatsen vara deras enskilt största (och kanske bara) ansikte mot världen. Utformningen av webbplatsen är därför avgörande för utvecklingen av företagets personlighet: deras varumärke.

Printdesigners är nästan alltid tvungna att antingen skapa en unik identitet, arbeta inom ett strikt befintligt varumärke eller utveckla idéer för hur man utvecklar varumärket för att möta nya utmaningar. Däremot kan webbdesigners enkelt fokusera mer på vanliga gränssnittselement som knappar, ikoner och navigeringspaneler som ser nästan ut som de som finns på tusen olika webbplatser runtom i världen.

Att ge ett företag ett varumärke ger det till livet. Det gör det verkligt och lätt identifierbart för allmänheten och kommunicerar företagets principer, mål och styrkor. Denna process börjar ofta med en logotyp men sträcker sig långt utöver färger, teckensnitt, meddelanden och underliggande psykologi som är inställda som absoluta riktlinjer för allt företaget har utvecklat från TV-reklam till bläckpennor.

Nästa gång du utformar en webbplats utan äkta varumärkesriktning, överväga att lägga lite tanke och ansträngning i designens psykologi. Leverera mer än en webbplats genom att skapa en skriftlig förklaring av designens avsikter tillsammans med några förslag på hur man utvecklar varumärket vidare genom andra material.

# 2 Målgrupp

Den här kommer särskilt från marknadsföringssidan av tryckdesign. Om du skapar en utskriftsannons är en av de viktigaste frågorna att fråga? Vem är min målgrupp ?? Med andra ord, vem är den person du helst vill kommunicera med och påverka genom denna annons?

Beviljad överkvalificering kan leda till en dramatiskt minskad möjlig kundbas, men inte öppen riktning mot specifika grupper av personer som antingen är mest sannolikt att köpa din produkt eller är för närvarande ett segment med stor outnyttjad potential kan också leda till missad potential.

Du kanske är frestad att tänka,? Är inte alla min målgrupp ?? Detta är dock felaktigt för nästan alla tjänster, produkter och webbplatser där ute. Exempelvis är den här webbplatsens målgrupp designers. Vi uppmuntrar alla att läsa webbplatsen men tillgodose innehållet specifikt för denna målgrupp. Självklart har denna webbplats en ganska smal och lätt identifierbar fokus jämfört med något som Facebook, men även de har en målgrupp.

Även om vi inte kan vara säkra på vem de hemligt mål efter bakom dörrar kan vi åtminstone säga att Facebook försöker vädja till människor som vill ha ett bättre sätt att hålla kontakten med vänner och familj. De kan begränsa denna skillnad ytterligare genom att titta på deras genomsnittliga användar demografi för att se vem som använder webbplatsen mest och minst. Facebook-konstruktörerna kan sedan fokusera på att strukturera webbplatsen för att antingen överklaga bättre passar deras nuvarande användares behov och / eller utvecklas för att bli mer lockande till en viss uppsättning icke-användare.

Poängen är att när du utformar en webbplats för en klient, bör du inte välja en visuell estetik bara baserad på ett infall eller något från dig såg i ett CSS-galleri. Istället bör du överväga exakt vem webbplatsen vill locka till sig och skapa en design som har en stor sannolikhet att tilltala den specifika gruppen.

Kom ihåg att använda både demografi och psykografi i din övervägande. Demografi är allmänna egenskaper som ålder, kön och plats medan psykografi handlar mer om hur personen tänker, vad de älskar och hatar och varför de köper de saker de köper.

# 3 Brevity & Limited Space

En webbsida och en fysisk sida är två helt olika djur, som alla presenterar en unik uppsättning utmaningar och möjligheter. Till exempel har en webbsida den unika möjligheten att expandera för att rymma en ökande mängd innehåll. Om du vill använda 1.500 ord och 27 bilder för att berätta för besökare vad webbplatsen handlar om, är du mer än kunna göra det.

Utskriftsmaterial ger dock en mycket annorlunda upplevelse eftersom de är begränsade av sin fysiska storlek. Det finns ingen obegränsad rullning eller innehåll som kondenseras till bildspel, bara några inches av papper. Att arbeta under denna begränsning kan ge dig en förnyad uppskattning för hur du begränsar dina meddelanden till ett barebones-behov.

När du skriver kopia på webben, kom ihåg att bara för att du har en potentiellt obegränsad mängd utrymme betyder det inte att du ska använda den. Detta gäller särskilt för en onlinetjänst eller en webapp som behöver bli snabb? Vad handlar det om? meddelande över på hemsidan. Under dessa omständigheter bör långa fördjupade instruktioner och information placeras någon annanstans på webbplatsen till förmån för en tydlig och kortfattad hemsida.

Om du försöker förklara en ganska komplex webbplats till användare, försök att bryta allt ner i tre steg. Detta magiska nummer gör det komplicerade verkar hanterbart och kommer inte att vara skrämmande för nya användare.

# 4 Smart Design är bättre design

Det finns två tendenser som jag ser bland utskrivna designers som tycks sällan göra sig över i webbdesign. Dessa är infusion av humor (som vi kommer att diskutera nästa) och konsten att vara smart.

Att vara smart kräver inte att du är en komiker eller ett geni, det kräver bara att du tittar på din design och överväger möjliga sätt att förbättra det med lite vits. Utskriftsexemplen nedan visar exakt vad jag menar.

Dessa annonser är inte riktigt roliga; få människor skulle skratta på att se dem. De är helt enkelt roliga tillfällen som kommuniceras genom former. Det var? Smart? av formgivarna att göra pommes frites till Wifi och fyrverkerier i en sucker. Dessa lilla trickannonser värderar det visuella och gör att folk njuter av att titta på det.

Denna typ av subtila vitt måste göra sig in i fler webbdesigner. Ditt mål som designer är att göra webbplatser attraktiva nog att människor vill stanna kvar ett tag. Att lägga vitt på din designarsenal är ett bra sätt att inte bara lägga till den tid en användare spenderar på att titta på en sida utan också öka sannolikheten för att besökaren delar webbplatsen med någon annan.

# 5 Varför så allvarlig?

Den andra trenden som vi ser mycket bland både tryckta annonser och tv-reklam är användningen av humor för att engagera tittare. Av någon anledning verkar de flesta webbplatser ta sig för allvarligt. En väldigt användbar onlinetjänst med en webbplats som får dig att skratta högt är en sällsynt ras, och tyvärr så.

Trots den ovannämnda tanken är kortfattigheten i dina meddelanden en bra sak, ibland kan du hitta verkligt värde i det överflödiga. Annonsörer vet bättre än någon som alla älskar ett gott skratt och är faktiskt mer benägna att ansluta till ditt varumärke om du kan få dem att göra det. Du bör överväga att ta bort den här sidan från annonsörens playbook och implementera den inom webdesign.

Bläddra bland de oändliga roliga annonserna på Ads of The World och överväg hur du kan införa humor i ditt nästa webbdesignprojekt.

# 6 Värdet av ett bra foto

Printdesigners använder lager och anpassad fotografi kraftigt i sina mönster. Ofta är bilden inte så mycket ett element i en design så mycket som den är designen.

Om du utformar en webbplats som inte verkligen behöver många användargränssnitt, överväga att använda fotografering som huvuddesignelement. Det ser inte bara ut som om dina foton är tillräckligt bra, det kan faktiskt vara mycket enklare än att designa en attraktiv webbplats från början.

Ta alla dina design inspiration direkt från det foto du jobbar med. Använd eyedroppen för att dra färgerna från bilden och välj teckensnitt som matchar stämningen i scenen.

Några av mina favorit webbdesigner har försvunnit gradienter, skuggor, glans och ikoner så vanliga i webbdesign idag till förmån för denna teknik. Jag rekommenderar att du snappar dina egna bilder, men om du saknar tid, erfarenhet eller utrustning, sluta med Flickr Creative Commons eller SXC för några gratis bilder på din nästa sida.

# 7 Uppskatta interaktivitet

Den sista lektionen jag föreslår att du lär dig från tryckdesign är att uppskatta vad du måste arbeta med på webben. För alla dess komplikationer, oändliga felsökningskrav, standarder och begränsningar är nätverket ett fantastiskt medium att arbeta med som designer.

Jag var nästan uteslutande en skrivdesigner i över sex år men blev omedelbart förälskad i webbdesign så snart jag började lära mig det. Jämfört med utskrift kan webbdesign verka rätt magisk. Små saker som svävareffekter, rullning och förmågan att dölja och visa specifikt innehåll baserat på användarinteraktion är tillräckligt för att lämna en tryckdesigner i rädsla för möjligheterna.

Även om jag alltid ska skriva ut som platsen där jag började min resa som designer, ser jag webben som ett medium med oändligt mer potential att verkligen fånga och interagera med tittare på sätt som aldrig kommer att vara möjligt med papper och bläck. Tappa aldrig bort riken på verktygen som du måste arbeta med i webbdesign och försök alltid att maximera din potential för att göra webben till en verkligt magisk plats.

Slutsatser

Sammanfattningsvis skulle webbdesignindustrin göra det bra att ägna mer uppmärksamhet åt kraften i ett varumärke, vilka de riktar in och när man ska fokusera om och värdet av humor, vitt och bra fotografi i design. Slutligen bör webbdesigners aldrig misslyckas med att uppskatta och utnyttja Internetens interaktiva natur och möjligheterna till bättre, djupare design som den presenterar.

Använd kommentarsektionen nedan för att meddela vilka lektioner du har skaffat dig från andra designområden och hur de har förbättrat ditt arbete.