Du vill inte prata om det här ämnet, du vill inte ens tänka på det. Det beror på att, som de flesta av oss, är du troligen skyldig att använda ganska många kryckor? att få dig med. De små saker som du som standard i nästan varje design med nästan ingen tanke.
Låt oss föra dem till ljuset. Låt oss prata om vad jag ser designers gör igen och igen och vad jag kämpar med mig själv. Låt oss sluta hobbla längs och börja springa mot bra design.
Utformning med kryckor
? I grund och botten är en kryck något som du trotsar i design snarare än att spendera tid för att investera lite originaltänkande.?Vilka är dina design kryckor? Nästan alla designer har minst en, de flesta av oss har några. Även om du inte kan se dem först, är de där. Gömmer sig i bakgrunden, håller oss tillbaka från vår fulla potential genom att hålla våra mönster stabilt planterade i vår lilla komfortzon. Det är trevligt här, det regnar aldrig och vi får gratis bagels på fredagar. Det finns ingen anledning att ändra någonting, gå vidare, tack så mycket.
Men vänta, vad är dessa pratsliga kryckor hur som helst och hur håller de dig tillbaka? Att fråga denna fråga är att bjuda in störningar i hjärtat av din designprocess. Varning, fara, varning, vänd tillbaka nu. Det här kanske inte är trevligt.
I grund och botten är en kryckning något som du trotsrar i design snarare än att spendera tid för att investera lite originaltänkande. Den kan ha formen av nästan allt: en layout, typsnitt, färgschema; Något viktigt beslut som du gör under hela konstruktionsprocessen som lätt kan kringgås genom att vända sig till? Du är otrogen? samma som du använder varje gång när du når detta beslutspunkt.
Style vs Crutch
? Du stiger inte utöver vad du har gjort i tidigare projekt, du hobblar längs med en förlamad takt med de innovativa dagarna långt bakom dig.?Detta begrepp med en design krycka är en knepig att närma sig eftersom den lilla buggeren gör sitt hem så nära att man utvecklar en distinkt stil.
När jag anklagar dig för att återgå till samma gamla lama design tricks igen och igen, kan du helt enkelt svara, "det här är min stil? och effektivt vinna argumentet. Varje bra kreativ person har en speciell stil som de har utvecklat som bär en märkbar enande tråd genom allt de gör, från Da Vinci till John Williams. Så varför kan du inte?
Först och främst är du ingen John Williams. För det andra, även om de verkar nära, är dessa två begrepp i själva verket distinkta. Att ha en visuell stil handlar om att sätta ditt fingeravtryck på ditt arbete. Det är en subtil konst, hon har omsorgsfullt över många års erfarenhet. När det är gjort rätt stärker det ditt arbete istället för att försämra det.
Jämför detta med din krycka. Det är inte något helt unikt att alla direkt kan identifiera sig med dig, och det är inte något som legitimt gör ditt arbete starkare. Det är bara den sak som rekvisiterar ditt nuvarande arbete upp till normerna för ditt tidigare arbete. Du sträcker inte utöver vad du har gjort i tidigare projekt, du hobblar längs med en förlamad takt med de innovativa dagarna långt bakom dig.
Vanliga kryckor
Det är allt bra och väl att vagt diskutera design kryckor ur teoretiskt perspektiv. Detta hjälper till att hålla dem enbart i de problem som andra designers kämpar med. Låt oss träffa lite närmare hemmet genom att räkna ut några specifika kryckor som många designers kämpar med och se om du kan identifiera dig med någon av dem.
Den Allsmäktiga Bursten
Jag börjar med att plocka på mina printdesignbröder bara för att visa att detta inte bara är ett webbdesignerproblem. Någon dag i en tid bortglömd behövde en designer ett sätt att få betraktarens uppmärksamhet. Han ville inte omskapa hela sin annons för att införliva det här nya meddelandet, så han bestämde sig för att han bara skulle skapa ett objekt som bokstavligen kunde sitta fast var som helst på annonsen oavsett generell layoutpraxis. Därför föddes brottet.
Designgemenskapen ranted och raved. Detta var frälsare av lata designers överallt. Plötsligt var spetsiga sprängor överallt och skrek för uppmärksamhet var de än skulle kunna få det. Några brister hade subtila punkter som den ovanstående, andra sträckte de spetsiga spjutarna till gränsen som om de hade ett vapen som skulle hålla tittarna fångna.
Jag har inga problem med den nuvarande utbrottet. Det tjänar verkligen ett legitimt syfte och kan vara ganska effektivt. Jag har ett problem med utbrottet som dödar all nyskapande tanke i området som tar upp användarens uppmärksamhet. Det blev missbrukat så illa att det inte var ovanligt att se sex eller sju sprängor i en enda fullbladstidningsannons, vilket naturligtvis gjorde att det förlorade all nytta alls.
Webbdesigners kan snicker och rulla ögonen vid denna tidpunkt. Vi tillgriper aldrig sådana överanvända fads. Eller gör vi?
Även nu när jag tittar på denna avsiktliga clich? Exempel kan jag inte låta bli att tänka, det är faktiskt snällt.? Problemet är att bandet har blivit utbrott av webbdesignvärlden. Dessa saker är överallt. De kan se bra ut, och jag lovar de första killarna som använde dem, men vid den här tiden utgör de ett block till original tanke. Varför börja med något nytt? Bandet fungerar!
Följer någon annan ledning
Jag tror att en hälsosam bit av webbdesign community är skyldig till den här, inklusive mig själv. I år har jag följt designtrenderna på Apple mycket nära, så nära att jag ofta speglar dem i mitt eget arbete. När Apple började sätta bordreflektioner på sina produktbilder, bestämde jag mig för att hålla reflektioner på hundmatpåsen jag presenterade i otaliga annonser vid den tiden.
Apple var min crtuch. Jag visste att deras designers var bra och det räddade mig mycket arbete.Genom att göra vad de gjorde gjorde mitt arbete alltid attraktivt och utvecklades till och med gradvis över tiden.
Problemet var självklart att jag inte ständigt arbetade ut mina designmuskler, och så blev jag svag och fet, så att säga. Det är lätt att bero på branschen att berätta vad du ska göra nästa, men gör så dödar din förmåga att tänka på dig själv och komma med fantastiskt kreativt som är helt eget.
Kanske hatar du Apple och tenderar att följa något annat företag som är känt för bra design som Nike. Det spelar ingen roll vem det är, om du inte gör ditt eget tänkande, så kan det vara ett problem.
Förvirra inte detta med inspiration, vi har ett helt galleri här ägnat åt det. Inspiration, när den används korrekt uppmuntrar dig faktiskt till unik tanke, inte bort från den.
Helvetica
Den här skär djupt eftersom vi alla älskar det här typfältet så mycket. Tycker jag Helvetica är fantastisk? Absolut. Är det vackert? Det kan du ge dig på! Är det en enorm krycka för designers överallt? Japp.
Att välja rätt typsnitt för ett projekt är en tradition av tradition. Det innebär att man beaktar ett antal faktorer: sammanhang, ton, humör, tidsperiod, etc.
Vissa teckensnitt kommunicerar ett koncept bättre än andra. Bokstäverna beskriver en historia, sätter en scen; Om du sitter fast på Helvetica för varje enskilt projekt är din historia alltid densamma.
Photoshop-lagstilar
Lagstilar är bra är de inte? De är icke-destruktiva, skalbara och de sparar dig massor av tid. Vad är så dåligt om det?
Problemet här är att jag har märkt mig själv med samma lagerformat på samma sätt med samma inställningar på nästan varje projekt. Du får en känsla för att använda det här sättet och det är svårt att tvinga dig att byta saker. En droppe skugga på något annat än 120 degress? Hädelse!
Återigen ser vi hur ett helt bra verktyg kan bli så enkelt missbrukat och / eller överutnyttjat till den punkten att det bara är ett annat sätt att stötta våra tråkiga gamla mönster.
Jag säger inte att du ska släppa Photoshop-lagstilar helt, jag vill bara uppmuntra dig att ta en annan titt och överväga hur du byter saker. Vad händer om du gjorde en inre glöd mörk och använde den som en vignett? Vad händer om du har ändrat din drop shadow blandningsläge till Color Burn?
Experimentera med nya idéer, spela med knappar som du aldrig trycker på, du kommer inte att bryta den, jag lovar. Du kan bara hitta något nytt och fantastiskt.
Vad är dina kryckor?
Att komma ut ur samma gamla knep och tekniker kan bara vara den uppdatering du behöver för att bli kär i design igen. Att släppa dina kryckor och gå tillbaka till egen promenad gör jobbet bättre, vilket gynnar både dig och dina kunder.
Nu när jag har dina kugghjul spinnande på detta ämne, lämna mig en kommentar och låt mig veta vad du kämpar med. Jag har delat några av mina kryckor, vad är ditt?
Fantastiska stock bilder från BigStock.