Hur man skapar en känslomässig anslutning med design

Varje projekt du slutfört ansluter till användarna på något sätt. Designen kommunicerar ett meddelande och en ton. Den emotionella tonen är vad vi ska ta en djupare titt på och försöka förstå bättre.

Emotionella anslutningar faller i fyra grundläggande kategoripar - glädje och sorg, tillit och avsky, rädsla och ilska, överraskning och förväntan. Att förstå detta intervall av känslor och hur det rör sig om ett visuellt meddelande är viktigt så att dina designprojekt tas emot som de är avsedda för. När du läser igenom det här inlägget, ta en titt på de webbplatser som finns och tänka på hur var och en får dig att känna och vilka delar av den visuella estetiken bidrar till den känslan.

Hjul av känslor

Precis som färghjulet i varje designers verktygssats är ett liknande - och liknande utformat - känslomycke. Robert Plutchik, en psykolog och pedagog, utvecklade hjulet 1980. Hans hjul bygger på fyra grundläggande känslor och motsatser.

De känslor som en person känner när man interagerar med en design resulterar i en motsvarande känsla. Denna känsla kan avgöra hur en person ser och interagerar med din design eller till och med företag eller varumärke övergripande.

Glädje och sorg

Lycka är smittsam. Vad det betyder för din design är att folk vill dela det med andra, på sociala medier, person-till-person eller på andra sätt. Människor ansluter med glatt estetik på ett sätt som till skillnad från många andra alternativ eftersom det är något som får dem att må bra med en positiv känslomässig förening.

Sad visuals förbinder med användare på ett nästan liknande sätt, överraskande. Eftersom sorg skapar en känsla av empati, som de flesta användare kommer att reagera på. De kan lita på ämnet mer eller dela med sig av vad de har sett för att hjälpa till.

Förtroende och avsky

Tillit och avsky går hand i hand och linjen mellan de två kan enkelt passeras. Du vill skapa ett visuellt som verkar verkligt och trovärdigt för att användarna kan hitta det relatable. Men det betyder inte att det inte kan vara fantastiskt. Det behöver bara en ledtråd av trovärdighet.

Utan den trovärdigheten kan den emotionella kopplingen till förtroende vända sig till avsky snabbt. Detta kan göra det svårt för användarna att relatera till ditt meddelande eller ansluta till de visuella bilderna du presenterat.

Rädsla och ilska

Att använda rädsla eller ilska i design kan vara en av de svårare känslorna att arbeta med. För vissa människor är det emotionella svaret på rädsla att springa iväg - du vill inte att detta händer när människor ser din design. Men för andra rädslor, gör en person säkrare i sin nuvarande situation, kanske ännu bättre förbinder honom eller henne med den information du presenterar.

Ilska och negativitet har en bestående effekt Dessa visuella känslomässiga indikationer leder till aggression eller envishet och har en övergripande oförutsägbar natur när det gäller att förutsäga hur arg eller negativ bild kommer att påverka någon.

Överraskning och förväntan

Överraskning kan underhålla och hjälpa till att skapa en anslutning till en användare. Ett intressant visuellt element eller åtgärd kan uppnå detta. Överraskning kommer ofta med antingen rädsla eller glädje att skapa en övergripande känslomässig förening.

Du har sett? Kommer snart? svårt problem. Detta drar på vår känsla av förväntan. Sparking folkens nyfikenhet om vad som kommer nästa. En väl utformad kommande sida kommer till exempel att komma ihåg - och förhoppningsvis kommer användarna att returnera flera gånger - så att de kan ta reda på vad som kommer eller händer.

3 nivåer av visuell design

De emotionella kopplingar och känslor som är förknippade med din design kommer från en mängd olika ställen och saker. Ibland ligger dessa känslor inom din kontroll med element som färg och ton och andra visuella signaler. Ibland är de inte. (Tänk på en kund som hatar färgen röd eller vem är rädd för en apa och det är din märkeslogo.)

Vad du bör fokusera på är de saker du kan kontrollera. I Donald Normans "Emotional Design: Varför älskar vi (eller hatar) vardagliga saker? han förklarar tre nivåer av visuell design - visceral, beteendemässig och reflekterande. Dessa begrepp kan förklara hur vi relaterar till ett visuellt element och hur man skapar något som är mer tilltalande, effektivt eller väl mottaget.

  • Visceral nivå: Detta är det första intrycket någon har med en design. Det är en rent instinktiv reaktion på någonting. Denna nivå av design kan göra att användarna känner något (den önskade reaktionen) eller lämnar ett neutralt och unmemorable intryck. En bra visceral design ger dig känslan av något och vill interagera med designen igen.
  • Beteendenivå: Den här nivån gäller användarupplevelsen. Vad gör du med designen? Hur fungerar det eller fungerar det? Medan du kanske tror att detta bara gäller digitala projekt som appar, har den bredare räckvidd. På den enklaste nivån innebär utformningen av ett visitkort ett beteende - att ta det och lämna in informationen för senare.
  • Reflekterande nivå: Det högsta? nivån av den emotionella-visuella tankeprocessen är reflekterande. Det är tolkningen och förståelsen av ett visuellt element kombinerat med känslor om det. På detta stadium av tanke bestämmer en person och skapar ett bestående intryck av någonting. Är den visuella minnesvärda? Lämna det ett varaktigt intryck? Kommer han eller hon att referera den senare?

Visual-Emotional Cues

Vilka delar kan du införliva i dina mönster som är förknippade med olika känslor? Svaret är nästan vad som helst. Varje visuellt element kommer att skapa någon form av anslutning till användare. Och detta är mycket viktigt. Aaron Walter in? Att designa för känslor? förklarar känslor skapar? en upplevelse för användare som får dem att känna att det finns en person, inte en maskin, i andra änden av anslutningen.?

Tänk på de emotionella effekter som något av dessa vanliga visuella element kan vara associerade med, positivt eller negativt:

  • Färg
  • Ljud
  • Stora ord
  • Textur
  • användbarhet
  • Läsbarhet
  • Foto stil
  • Form

Förutom dessa visuella signaler finns det specifika typer av känslomässiga engagemang som du kan skapa med det övergripande estetiska. Att bestämma rätt ton och känslomässig påverkan bör vara en av de första diskussionerna i början av något designprojekt.

  • Underhållning och förlovning
  • Humor och lightheartedness
  • Mönster och dissonans
  • Erkännande och förtrogenhet
  • Förhållande och ton

Slutsats

I nästan varje design är målet att få användare att ansluta till ditt arbete. Medan de önskade känslorna kan variera, har de flesta vanliga teman. En bra design har element av överklagande, effektivitet och är behaglig och minnesvärd för användaren.

Genom att kombinera dessa idéer och arbeta för att använda starka visuella signaler som knyter till de rätta känslorna för ditt projekt kan du utveckla en design som fungerar på rätt sätt. Det kommer att ha visuella överklaganden och framkalla känslomässiga samband.